Долгое время я ходила вокруг до около каких-нибудь рисовальных курсов или мастер-классов, но всегда считала что это, по меньшей мере, для умеющих рисовать, к коим я себя не отношу. А свою любовь к искусству удовлетворяю в основном просмотром художественных альбомов, чтением биографий художников и составлением подборок любимых картин. А в Убуде на меня повсюду смотрит строчка – «painting class» и я решилась! позволить себе окунуться в практику художественного мира. Ну, и муж с Тимошкой меня поддержали – выделили мне три часа свободной единоличной жизни :)

Я пришла на занятие морально подготовленная, настроилась на порчу и перевод материалов и на получение удовольствия от процесса.

Мой преподаватель – молодой художник М. разложил на столе инструмент – акриловые краски, кисточки, палочки, палитру, бумагу.

И первым делом спросил меня, чему будем учиться – балийскому традиционному искусству или современному? Несколькими днями ранее я видела в каком формате проходил урок современного искусства. Это была довольно яркая и размашистая мазня с применением разных техник, то делались борозды гребенками, то аккуратно пятнами ляпалась золотая и серебряная краска. Выглядело интересно, но это было немного не то, чего мне хотелось.

А хотелось хоть частичного погружения в настоящую местную культуру и в процесс. Поэтому выбрала балийское традиционное направление.

Урок проходил так: учитель рисовал на своем листе бумаги и говорил мне что рисуем, а я повторяла на своем листе. Мы рисовали первоэлементы.

Бали – остров, вокруг много-много воды и сначала мы рисовали волны – qaris lengkung. Сначала карандашом, потом аккуратно обводили тонкой кисточкой тушью по контуру. Сложно вести плавную линию одной ширины, так что это отличное задание для совершенствования линий.

Следующий элемент – художественно переосмысленная улитка – taluh kakul, или eggs snail.

Дальше просто цветок – превращаетсяв такую вот декоративную форму – patra sari, или decorative flower.

Голова от мыслей очистилась окончательно (а ведь волновалась, как мои мужчины без меня три часа проведут, кто кого умотает, не придут ли искать спасения раньше) и я увлеклась процессом.

Из чуть-чуть попрактикованных элементов учительпредложил собрать целостный балийский символ. Его рисовали карандашом, и когда я отпустила вообще все мысли, поняла, что рука тоже словно почувствовала свободу, линии выходили мягкими и плавными и не нуждались в правке вообще. Словно карандашная медитация, линии скользят, ложатся в нужные места, картинка словно сама проявлялась на бумаге, я лишь немного ей помогала.

Потом правда случилась остановка, потому что такую же картинку нужно было в такой же последовательности нанести на холст! И надо сказать, что притронуться к холсту было нелегко. Как-то стало его жалко испортить, но преподаватель поддержал тем, что карандаш на холсте легко стирается и можно смело начинать. Я немного попереживала, но все-таки карандашный рисунок сделала.

Не так легко как на бумаге, потому как холст бугристый и карандаш плавно не скользил. Вообще холст – вещь невероятная, такая настоящая, взрослая, в ней что-то есть такое дикое, все эти бугорки, мелкие пупочки, шершавости задают характер картины.

Следующий шаг – самое на мой взгляд страшное. Обвести карандашный рисунок кисточкой с тушью, и тут ластик не поможет если что.  Дело медленно, но верно сделала и семь потов точно сошло.

Затем началось поэтапное раскрашивание всех деталей.

Сначала нужные пространства заполнили черным цветом, потом светло-серым вдоль контура, потом темно-серым и более тонкой линией снова вдоль контура.

Несколько раз учительпредлагал мне отдохнуть, но какой тут релакс, когда дело спорится. Однако, для дальнейшего процесса оказалась необходима небольшая лекция, поэтому я принудительно отдохнула и вдохновилась.

Из краткой лекции я поняла следующие нюансы:

— важны восемь цветов – белый, серый, черный, зеленый, желтый, оранжевый, красный и розовый;

— эти цвета обязательно должны присутствовать во всех сферах балийской жизни – живописи, подношениях, одежде, в доме. Учитель показывал картинки в книге о Бали, как доказательства.

— голубого-синего цвета в этой компании нет, потому что его итак на Бали хватает – небо и море-океаны;

— каждому цвету соответствует сторона света и элемент, а всему этому соответствуют символы — они на картинке:

Мою полученную черно-белую картинку нужно было дополнить нужными цветами, а в серединке, это часть цветка – должны сойтись все цвета.

По словам учителя, какие бы части я ни покрасила в нужные цвета, все равно картинка будет выглядеть гармонично.

Смотрите:

как по мне, так все таки многовато цветов :)

В заключение учительподписал картинкумоим именем, используя буквы балийского алфавита.

А я уставшая и довольная сложила полученный опыт, бумагу и холст в сумку и воодушевленная вернулась домой.

Полезная информация:

Продолжительность: 3 часа.

Стоимость: 250 000 IDR($22) только на бумаге, 280 000 IDR($25) с холстом.

Что включено: материалы, питьевая вода, краткая лекция.

Возможности: 2 направления – традиционное балийское и современное.

Где: библиотека — Pondok Pekak Library & Learning Center, East Side of the Football Field, Ubud, Bali (по ссылке статья о библиотеке).

Обо всех мастер-классах и воркшопах Убуда, читайте в нашей подробнейшей статье: Мастер-классы в Убуде на любой вкус и цвет: что предлагают, где проводят и чуть-чуть моего опыта.

Отличные цены на авиабилеты до Бали и на отели в Убуде: